mercoledì 14 gennaio 2026

Corso di storia della musica: "Fai rumore" - Diodato 2020

"Fai rumore" - Diodato

👤 Artista
Diodato, cantautore italiano originario di Aosta ma cresciuto a Taranto, noto per il suo stile intenso e raffinato che unisce pop d’autore e sonorità alternative.

🎤 Festival di Sanremo

  • Presentata al 70° Festival di Sanremo (2020).
  • Ha vinto la kermesse conquistando critica e pubblico.
  • Ha ricevuto anche il Premio della Critica Mia Martini e il Premio Sala Stampa Radio-Tv-Web Lucio Dalla.
  • Scelta come canzone italiana per l’Eurovision Song Contest 2020 (poi annullato a causa della pandemia).

📀 Album di provenienza
Che vita meravigliosa (2020).

🗓️ Data di pubblicazione
7 febbraio 2020 (in concomitanza con Sanremo).

🎶 Genere musicale
Pop italiano d’autore, ballata melodica.

📈 Successo commerciale

  • N.1 della classifica FIMI italiana.
  • Triplo Disco di Platino.
  • È diventata un simbolo di vicinanza durante il lockdown.

✨ Caratteristiche e stile
“Fai rumore” si distingue per:
✅ Un arrangiamento orchestrale suggestivo con pianoforte e archi.
✅ L’interpretazione carica di emotività.
✅ Un crescendo melodico che esplode nel ritornello.

📝 Significato del testo
Il brano parla di una distanza che diventa silenzio e di un bisogno struggente di comunicazione:

  • “Fai rumore” è l’invito a rompere il muro di incomunicabilità con una persona amata.
  • Evoca la nostalgia di una relazione importante e la speranza di risentirne la voce.
  • Durante il lockdown, la canzone è diventata metafora del desiderio di ritrovarsi e uscire dall’isolamento.

🎥 Videoclip
Il video ufficiale alterna:

  • Diodato seduto su un palco vuoto.
  • Immagini di sale teatrali e luoghi deserti.
  • Un’estetica minimalista che sottolinea la solitudine e il desiderio di contatto.

📊 Curiosità e riconoscimenti

  • È stata scelta come colonna sonora della cerimonia di apertura degli Europei di calcio 2021 a Roma.
  • È uno dei brani italiani più iconici del decennio.
  • Ha ricevuto il David di Donatello per la miglior canzone originale con il brano omonimo Che vita meravigliosa.

🎧 Ascolto consigliato se ti piacciono:

  • Francesco Gabbani
  • Ermal Meta
  • Fabrizio Moro
  • Ultimo

🔗 Link utili
🎵 Ascolta su Spotify
🎥 Guarda il video su YouTube

https://www.youtube.com/watch?v=tPv9ZPXmFWU

martedì 13 gennaio 2026

Corso di storia della musica: "Karaoke" - Boomdabash feat. Alessandra Amoroso 2020

"Karaoke" - Boomdabash feat. Alessandra Amoroso

👤 Artisti

  • Boomdabash: gruppo salentino che fonde reggae, dancehall, pop ed elettronica.
  • Alessandra Amoroso: cantautrice pugliese, vincitrice di Amici di Maria De Filippi, una delle voci più amate del pop italiano.

📀 Album di provenienza
Incluso nella raccolta Don’t Worry (Best of 2005–2020) dei Boomdabash.

🗓️ Data di pubblicazione
12 giugno 2020.

🎶 Genere musicale
Pop-reggae estivo, con sonorità dancehall e atmosfere caraibiche.

📈 Successo commerciale

  • È stato uno dei tormentoni dell’estate 2020.
  • Ha raggiunto il n.1 della classifica FIMI singoli.
  • Certificato Quadruplo Disco di Platino.
  • È stato tra i brani più trasmessi in radio nel 2020.

✨ Caratteristiche e stile
“Karaoke” si distingue per:
✅ Il ritmo solare e coinvolgente, perfetto per le playlist estive.
✅ Il ritornello cantabile che evoca spensieratezza e voglia di stare insieme.
✅ L’incontro tra il sound reggae dei Boomdabash e la voce potente e pop di Alessandra Amoroso.

📝 Significato del testo
La canzone racconta:

  • Il desiderio di evasione e di leggerezza.
  • La nostalgia delle estati felici, tra balli, mare e karaoke.
  • La voglia di ricominciare a vivere dopo un periodo difficile, con un inno alla condivisione e alla gioia semplice.

🎥 Videoclip
Girato a Ostuni e altre località pugliesi, mostra:

  • Spiagge bianche e mare cristallino.
  • Gruppi di amici che ballano e si divertono.
  • Alessandra Amoroso e i Boomdabash circondati da un’atmosfera di festa.

Il video ha superato oltre 100 milioni di visualizzazioni su YouTube.

📊 Curiosità e riconoscimenti

  • È il secondo tormentone estivo firmato Boomdabash e Alessandra Amoroso dopo “Mambo Salentino” (2019).
  • È diventato un simbolo della voglia di ritrovare la normalità nell’estate post-lockdown.
  • Il brano è stato utilizzato in numerosi spot e programmi televisivi.

🎧 Ascolto consigliato se ti piacciono:

  • Takagi & Ketra
  • Jovanotti
  • Baby K
  • Alvaro Soler

🔗 Link utili
🎵 Ascolta su Spotify
🎥 Guarda il video su YouTube

https://www.youtube.com/watch?v=fHFx6FbUMRQ

lunedì 12 gennaio 2026

Corso di storia della musica: "Mediterranea" - Irama 2020

"Mediterranea" - Irama

👤 Artista
Irama (Filippo Maria Fanti), cantautore milanese classe 1995, vincitore di Amici di Maria De Filippi e protagonista della scena pop italiana.

🗓️ Data di pubblicazione
19 maggio 2020.

📀 Album di provenienza
Il brano è stato pubblicato come singolo standalone, poi incluso in alcune riedizioni dei suoi lavori.

🎶 Genere musicale
Pop, reggaeton, latin pop.

📈 Successo commerciale

  • È diventato un tormentone dell’estate 2020.
  • Ha raggiunto il n.1 della classifica FIMI singoli.
  • Certificato Quadruplo Disco di Platino.
  • Uno dei brani italiani più trasmessi in radio nel 2020.

✨ Caratteristiche e stile
“Mediterranea” si distingue per:
✅ Il ritmo caldo e ballabile che unisce sonorità latin pop e beat elettronici.
✅ Il ritornello ipnotico che evoca il mare e le notti d’estate.
✅ L’interpretazione grintosa e sensuale di Irama.

📝 Significato del testo
La canzone racconta:

  • L’attrazione travolgente per una persona incontrata in vacanza.
  • La voglia di libertà e leggerezza, tra spiagge, musica e passione.
  • L’ambientazione mediterranea come simbolo di calore e vitalità.

🎥 Videoclip
Girato tra una villa e il mare, mostra:

  • Irama che si muove in un contesto estivo, tra feste, balli e atmosfere notturne.
  • Sequenze dinamiche che richiamano l’energia dell’estate italiana.

Il video ufficiale ha superato oltre 100 milioni di visualizzazioni su YouTube.

📊 Curiosità e riconoscimenti

  • È diventato virale su TikTok grazie alle coreografie dei fan.
  • È stato uno dei brani simbolo della ripartenza dell’estate dopo il primo lockdown.
  • Ha consolidato Irama come uno degli artisti italiani più popolari nella musica pop estiva.

🎧 Ascolto consigliato se ti piacciono:

  • Boomdabash
  • Fred De Palma
  • Baby K
  • Takagi & Ketra

🔗 Link utili
🎵 Ascolta su Spotify
🎥 Guarda il video su YouTube

https://www.youtube.com/watch?v=cNZrApXrEYc

domenica 11 gennaio 2026

Corso di storia della musica: “Bad Guy” – Billie Eilish (2019)

  “Bad Guy” – Billie Eilish (2019)


🎵 Titolo:
Bad Guy

🎤 Artista:
Billie Eilish

💿 Album:
When We All Fall Asleep, Where Do We Go?

📅 Anno di pubblicazione:
2019

📝 Autori:
Billie Eilish, Finneas O’Connell

🎚️ Produzione:
Finneas O’Connell

🎧 Genere:
Electropop, Pop Alternativo

⏱️ Durata:
3:14

🎬 Videoclip ufficiale:
Il video diretto da Dave Meyers mostra Billie in una serie di scene surreali, fra cui un’inquadratura iconica in cui irrompe in una parete di carta e una sequenza in cui si siede sul dorso di uomini che fanno flessioni. L’estetica è minimalista, ironica e volutamente disturbante.

🌟 Contesto e successo

“Bad Guy” è il singolo che ha consacrato Billie Eilish come fenomeno globale. È diventato virale grazie al suo ritornello contagioso e al basso pulsante, oltre al testo ironico in cui Billie gioca con l’immagine del “cattivo ragazzo”.
Ha raggiunto il numero uno della Billboard Hot 100 negli Stati Uniti, spodestando “Old Town Road” di Lil Nas X dopo un record di 19 settimane in vetta.

Premi principali:

  • Record of the Year ai Grammy Awards 2020
  • Song of the Year ai Grammy Awards 2020
  • Best Pop Solo Performance

Il brano ha contribuito a definire lo stile unico di Billie: una miscela di pop minimale, testi provocatori e un’estetica visiva anticonvenzionale.

🎼 Aspetti musicali

  • Struttura: strofa-ritornello con bridge finale rallentato
  • Produzione: minimalista, con linee di basso sintetico, battiti di dita e percussioni secche
  • Elemento distintivo: la voce sussurrata e l’autoironia del testo

✍️ Testo e tematiche

Il testo ribalta lo stereotipo del “bad boy” con un approccio sarcastico. Billie si dichiara la vera “cattiva”:

So you’re a tough guy / Like it really rough guy / Just can’t get enough guy / Chest always so puffed guy / I’m the bad type...

La canzone gioca sull’inversione di ruoli e sul fascino ambiguo del potere e della trasgressione.

📈 Impatto culturale

  • È diventata un tormentone su TikTok e altre piattaforme social
  • Ha influenzato la produzione pop degli anni successivi con il suo sound “dark” e minimale
  • Billie Eilish, a soli 17 anni, è diventata l’artista più giovane a vincere le quattro categorie principali dei Grammy

https://www.youtube.com/watch?v=aisAPO3CVoI

sabato 10 gennaio 2026

Corso di storia della musica: "Sunflower" - Post Malone & Swae Lee 2019

"Sunflower" - Post Malone & Swae Lee

🌻 Titolo:
Sunflower

🎤 Artisti:
Post Malone & Swae Lee

🎬 Colonna sonora:
Spider-Man: Into the Spider-Verse (Original Motion Picture Soundtrack)

📅 Anno di pubblicazione:
2018

📝 Autori:
Post Malone, Swae Lee, Louis Bell, Billy Walsh, Carter Lang

🎚️ Produzione:
Louis Bell, Carter Lang

🎧 Genere:
Hip Hop, Pop Rap

⏱️ Durata:
2:38

🎬 Videoclip ufficiale:
Include scene animate tratte dal film Spider-Man: Into the Spider-Verse, alternandole a riprese di Post Malone e Swae Lee in studio.

🌟 Contesto e successo

“Sunflower” è stata scritta appositamente per il film d’animazione Spider-Man: Into the Spider-Verse. La canzone cattura perfettamente l’atmosfera luminosa e malinconica del protagonista Miles Morales.

Ha ottenuto un enorme successo commerciale:

  • Ha raggiunto il numero 1 della Billboard Hot 100 nel gennaio 2019
  • È rimasta in classifica per oltre 50 settimane
  • È uno dei brani più ascoltati di sempre su Spotify

Riconoscimenti principali:

  • Nomination ai Grammy Awards come Record of the Year e Best Pop Duo/Group Performance

🎼 Aspetti musicali

  • Struttura: Intro, strofe alternate, ritornello ripetuto
  • Produzione: morbida e atmosferica, con basso profondo e chitarre leggere
  • Melodia: orecchiabile e rilassata
  • Tono: sentimentale e malinconico, ma positivo

✍️ Testo e tematiche

Il testo usa la metafora del girasole per raccontare una relazione complicata ma inevitabile:

Then you’re left in the dust / Unless I stuck by ya / You’re the sunflower...

La canzone parla di devozione, incertezza e della difficoltà di lasciar andare chi si ama.

📈 Impatto culturale

  • Colonna sonora simbolo di Spider-Man: Into the Spider-Verse, film amatissimo anche per la sua musica
  • Ha ispirato centinaia di remix, cover e meme
  • È diventata una delle collaborazioni più iconiche di Post Malone e Swae Lee


https://www.youtube.com/watch?v=ApXoWvfEYVU

venerdì 9 gennaio 2026

Corso di storia della musica: "Señorita" - Shawn Mendes & Camila Cabello 2019

 "Señorita" - Shawn Mendes & Camila Cabello

💃 Titolo:
Señorita

🎤 Artisti:
Shawn Mendes & Camila Cabello

💿 Album:
Incluso nella Deluxe Edition dell’album Shawn Mendes

📅 Anno di pubblicazione:
2019

📝 Autori:
Shawn Mendes, Camila Cabello, Charli XCX, Ali Tamposi, Jack Patterson, Andrew Watt, Benny Blanco, Cashmere Cat

🎚️ Produzione:
Andrew Watt, Benny Blanco, Cashmere Cat

🎧 Genere:
Pop latino, Pop

⏱️ Durata:
3:11

🎬 Videoclip ufficiale:
Il video, diretto da Dave Meyers, racconta una storia d’amore appassionata e sensuale tra i due protagonisti, ambientata in un’estate calda e notturna. Le atmosfere sono romantiche, con toni dorati e riprese di ballo.

🌟 Contesto e successo

“Señorita” è diventata uno dei tormentoni mondiali dell’estate 2019, grazie al suo ritornello seducente e alla chimica evidente tra i due artisti.

Principali traguardi:

  • Numero 1 della Billboard Hot 100 (USA)
  • Più di 2 miliardi di stream su Spotify
  • Oltre 1,5 miliardi di visualizzazioni su YouTube
  • Vincitrice del MTV Video Music Award come Best Collaboration

La canzone ha alimentato le speculazioni sulla relazione sentimentale tra Mendes e Cabello, poi confermata dagli stessi artisti.

🎼 Aspetti musicali

  • Struttura: Intro, strofe alternate, ritornello in duetto, bridge e chiusura corale
  • Produzione: chitarra acustica e percussioni leggere dal sapore latino
  • Elemento distintivo: l’intreccio delle voci che crea un effetto sensuale e avvolgente
  • Atmosfera: estiva, passionale, cinematografica

✍️ Testo e tematiche

Il testo descrive l’attrazione reciproca tra due persone che cercano di resistere al desiderio, ma alla fine cedono alla passione:

I love it when you call me señorita / I wish I could pretend I didn’t need ya / But every touch is ooh-la-la-la...

Le liriche giocano con l’idea di un amore segreto e irresistibile.

📈 Impatto culturale

  • È diventata una delle hit globali più iconiche del 2019
  • Ha ispirato cover, parodie e coreografie virali su TikTok
  • La collaborazione ha consolidato l’immagine di Mendes e Cabello come coppia pop del momento
https://www.youtube.com/watch?v=Pkh8UtuejGw

giovedì 8 gennaio 2026

Corso di storia della musica: "Soldi" - Mahmood 2019

"Soldi" - Mahmood

💰 Titolo:
Soldi

🎤 Artista:
Mahmood

🎤 Festival:
Vincitore del 69º Festival di Sanremo (2019)

💿 Album:
Gioventù Bruciata

📅 Anno di pubblicazione:
2019

📝 Autori:
Mahmood, Dardust (Dario Faini), Charlie Charles

🎚️ Produzione:
Dardust, Charlie Charles

🎧 Genere:
Pop, Urban, R&B

⏱️ Durata:
3:15

🎬 Videoclip ufficiale:
Diretto da Attilio Cusani, il video alterna immagini di Mahmood in ambienti moderni a scene che richiamano ricordi d’infanzia, con atmosfere malinconiche e simboliche.

🌟 Contesto e successo

“Soldi” ha segnato la svolta nella carriera di Mahmood:

  • Ha vinto il Festival di Sanremo 2019, superando Ultimo e Il Volo
  • Ha rappresentato l’Italia all’Eurovision Song Contest 2019 a Tel Aviv, classificandosi al 2° posto con 472 punti (miglior risultato italiano dopo la vittoria di Gigliola Cinquetti nel 1964)
  • È diventato un tormentone internazionale, con versioni in spagnolo e remix

Traguardi principali:

  • Oltre 200 milioni di stream su Spotify
  • Disco di Platino in diversi paesi europei
  • Inserito da Rolling Stone tra i migliori brani italiani del decennio

🎼 Aspetti musicali

  • Struttura: Strofe, pre-ritornello, ritornello, bridge e chiusura
  • Produzione: Linea di basso elettronica, battiti di mani, influenze arabeggianti (cita l’infanzia multietnica di Mahmood)
  • Elemento distintivo: Il coro “Soldi, soldi…” e il battito di mani a tempo
  • Atmosfera: malinconica ma incalzante

✍️ Testo e tematiche

Il testo parla del rapporto complicato tra padre e figlio, con riferimenti autobiografici all’abbandono paterno e all’ossessione per il denaro:

Mi chiedevi come va, come va, come va / Sai già come va, come va, come va...

Si alternano frasi in italiano e in arabo (“Waladi habibi ta’aleena”, “Figlio mio, amore, vieni qua”) che richiamano le origini miste dell’artista.

Temi principali:

  • Famiglia divisa
  • Denaro come causa di conflitto
  • Ricordi dell’infanzia

📈 Impatto culturale

  • Ha aperto una nuova stagione per il pop italiano, mescolando urban e sonorità internazionali
  • Ha contribuito alla discussione su multiculturalismo e nuove identità
  • È diventato simbolo di un’Italia contemporanea e multietnica

mercoledì 7 gennaio 2026

Corso di storia della musica: "Calipso" - Charlie Charles & Dardust feat. Mahmood, Fabri Fibra & Sfera Ebbasta 2019

 "Calipso" - Charlie Charles & Dardust feat. Mahmood, Fabri Fibra & Sfera Ebbasta


🌊 Titolo:
Calipso

🎤 Artisti:
Charlie Charles & Dardust feat. Mahmood, Sfera Ebbasta & Fabri Fibra

📅 Anno di pubblicazione:
2019

💿 Album:
Singolo stand-alone (non incluso in un album ufficiale)

📝 Autori:
Charlie Charles, Dardust, Mahmood, Sfera Ebbasta, Fabri Fibra, Davide Petrella

🎚️ Produzione:
Charlie Charles, Dardust

🎧 Genere:
Pop Rap, Trap, Urban

⏱️ Durata:
3:38

🎬 Videoclip ufficiale:
Diretto da Attilio Cusani, mostra i tre artisti in uno scenario suburbano sospeso tra realtà e fiaba, con atmosfere cupe e oniriche. Nel video si alternano simboli di ricchezza e degrado, come castelli immaginari costruiti sopra quartieri popolari.

🌟 Contesto e successo

“Calipso” è diventata una delle hit italiane dell’estate 2019, grazie alla collaborazione fra alcuni dei nomi più forti della scena urban/pop.

Principali risultati:

  • Numero 1 della classifica FIMI singoli
  • Disco di Platino in poche settimane
  • Decine di milioni di visualizzazioni su YouTube e stream su Spotify

Il brano si colloca nel filone di produzioni di Charlie Charles e Dardust che fondono sonorità pop e trap.

🎼 Aspetti musicali

  • Struttura: Intro strumentale, ritornello cantato da Mahmood, strofe rap di Sfera Ebbasta e Fabri Fibra, bridge
  • Produzione: Linee di pianoforte malinconiche (firma di Dardust), beat trap moderni e un ritornello pop accattivante
  • Elemento distintivo: Contrasto tra l’atmosfera cupa e il suono orecchiabile

✍️ Testo e tematiche

“Calipso” racconta la tentazione e il rischio del successo facile, il fascino del guadagno e la difficoltà di emergere partendo dalla periferia:

Questa è la storia di uno di noi / Di uno di quelli che...

Temi principali:

  • Il riscatto sociale
  • La seduzione del denaro e del potere
  • La fragilità dietro l’apparenza del successo

Le strofe di Fabri Fibra e Sfera Ebbasta aggiungono prospettive diverse: Fibra più critica e disincantata, Sfera più legata all’autonarrazione.

📈 Impatto culturale

  • È diventata simbolo di una generazione che si confronta con la precarietà e la voglia di riscatto
  • Ha consolidato la formula produttiva Charlie Charles + Dardust come garanzia di successo pop-urban
  • Ha contribuito alla diffusione di sonorità trap e pop melodiche nel mainstream italiano

martedì 6 gennaio 2026

Corso di storia della musica: "Ostia Lido" - J-Ax 2019

 "Ostia Lido" - J-Ax


🏖️ Titolo:

Ostia Lido

🎤 Artista:
J-Ax

📅 Anno di pubblicazione:
2019

💿 Album:
Singolo stand-alone (poi incluso in raccolte e riedizioni)

📝 Autori:
J-Ax, Takagi & Ketra

🎚️ Produzione:
Takagi & Ketra

🎧 Genere:
Pop, Reggaeton, Hip Pop

⏱️ Durata:
2:52

🎬 Videoclip ufficiale:
Girato proprio sul litorale romano di Ostia e diretto da Fabrizio Conte, mostra J-Ax insieme a una compagnia di amici in spiaggia tra ombrelloni, balli e scene ironiche. Lo stile è colorato e volutamente “da tormentone estivo”.

🌟 Contesto e successo

“Ostia Lido” è stato uno dei tormentoni dell’estate 2019, continuando la scia di successi estivi di J-Ax dopo “Senza pagare” e “Vorrei ma non posto”.

Principali risultati:

  • Disco di Platino in Italia
  • Oltre 70 milioni di visualizzazioni su YouTube
  • Tra i brani più trasmessi dalle radio italiane nei mesi estivi

Il brano è uscito subito dopo la riappacificazione artistica con Fedez e il ritorno di J-Ax alla carriera solista.

🎼 Aspetti musicali

  • Struttura: Strofa, ritornello, strofa, ritornello, bridge, finale
  • Produzione: Ritmi reggaeton con inserti pop, sintetizzatori leggeri, cori da sing-along
  • Elemento distintivo: Il ritornello immediatamente riconoscibile e le citazioni ironiche sulla vita di spiaggia e l’estate italiana

✍️ Testo e tematiche

Il testo racconta la voglia di evasione tipica dell’estate: il bisogno di dimenticare i problemi quotidiani per concedersi una giornata di relax al mare:

E allora ciao ciao ciao ciao / Andiamo a Lido…

Temi principali:

  • La fuga dalla routine
  • La spensieratezza delle vacanze
  • Il contrasto tra la “vita da social” e i veri momenti di libertà

J-Ax gioca con riferimenti ironici al traffico, alle stories su Instagram e al cliché delle vacanze “all’italiana”.

📈 Impatto culturale

  • È diventata una delle colonne sonore più popolari dell’estate 2019
  • Ha contribuito a riportare J-Ax stabilmente in vetta alle classifiche dopo l’esperienza con Fedez
  • Ha confermato la formula vincente di Takagi & Ketra come produttori di hit estive

lunedì 5 gennaio 2026

Altri autori

Prima metà dell’Ottocento – Romanticismo e virtuosismo

  • Hector Berlioz (1803–1869) – Francia
    Innovatore dell’orchestrazione: Symphonie fantastique, La Damnation de Faust.

  • Felix Mendelssohn (1809–1847) – Germania
    Eleganza classica con sensibilità romantica: Sinfonia n. 4 “Italiana”, Concerto per violino in mi minore.

  • Frédéric Chopin (1810–1849) – Polonia/Francia
    Maestro del pianoforte romantico: Notturni, Polacche, Ballate.

  • Robert Schumann (1810–1856) – Germania
    Musica pianistica e sinfonica: Carnaval, Sinfonia n. 3 “Renana”.

  • Franz Liszt (1811–1886) – Ungheria
    Virtuoso assoluto: Rapsodie ungheresi, Poemi sinfonici.

  • Richard Wagner (1813–1883) – Germania
    Dramma musicale: Tristano e Isotta, Parsifal.

  • Giuseppe Verdi (1813–1901) – Italia
    La Traviata, Aida, Otello.

  • Johann Strauss II (1825–1899) – Austria
    Re del valzer e dell’operetta: Sul bel Danubio blu.

  • Johannes Brahms (1833–1897) – Germania
    Sinfonie e musica da camera: Sinfonia n. 1, Concerti per pianoforte.

  • Camille Saint-Saëns (1835–1921) – Francia
    Il carnevale degli animali, Sinfonia n. 3 “Organo”.

  • Pëtr Il’ič Čajkovskij (1840–1893) – Russia
    Il lago dei cigni, Lo Schiaccianoci, Sinfonia n. 6 “Patetica”.


Seconda metà dell’Ottocento – Tardo romanticismo e prime avanguardie

  • Antonín Dvořák (1841–1904) – Cecoslovacchia
    Sinfonia “Dal Nuovo Mondo”, Slavonic Dances.

  • Edvard Grieg (1843–1907) – Norvegia
    Peer Gynt, Concerto per pianoforte in la minore.

  • Gabriel Fauré (1845–1924) – Francia
    Requiem, Pelléas et Mélisande.

  • Giacomo Puccini (1858–1924) – Italia
    La Bohème, Tosca, Madama Butterfly.

  • Edward Elgar (1857–1934) – Regno Unito
    Enigma Variations, Pomp and Circumstance.

  • Gustav Mahler (1860–1911) – Austria
    Monumentali sinfonie: Sinfonia n. 2 “Resurrezione”.

  • Claude Debussy (1862–1918) – Francia
    Impressionismo musicale: Prélude à l'après-midi d'un faune, La mer.

  • Richard Strauss (1864–1949) – Germania
    Poemi sinfonici e opere: Also sprach Zarathustra, Salome.

  • Jean Sibelius (1865–1957) – Finlandia
    Finlandia, Sinfonia n. 5.

  • Sergej Rachmaninov (1873–1943) – Russia
    Concerti per pianoforte, Rapsodia su un tema di Paganini.

  • Maurice Ravel (1875–1937) – Francia
    Boléro, Daphnis et Chloé.

  • Ottorino Respighi (1879–1936) – Italia
    Pini di Roma, Fontane di Roma.

  • Béla Bartók (1881–1945) – Ungheria
    Musica per archi, percussioni e celesta, Concerto per orchestra.

  • Igor Stravinskij (1882–1971) – Russia/Francia/USA
    La sagra della primavera, L’uccello di fuoco.

  • George Gershwin (1898–1937) – USA
    Ponte tra jazz e classica: Rhapsody in Blue, Porgy and Bess.


1. Dmitrij Dmitrievič Šostakovič (1906–1975) – Russia/URSS

Anche se iniziò a comporre negli anni ’20, la sua carriera si sviluppò pienamente in epoca sovietica. Famoso per le sue sinfonie monumentali e i quartetti d’archi intrisi di ironia, dramma e critica velata al regime.
🎼 Opere celebri: Sinfonia n. 5, Quartetto d’archi n. 8.


2. Olivier Messiaen (1908–1992) – Francia

Compositore, organista e teorico, unì il cattolicesimo mistico con un linguaggio armonico modernissimo e il canto degli uccelli.
🎼 Opere celebri: Quatuor pour la fin du temps, Turangalîla-Symphonie.


3. Samuel Barber (1910–1981) – USA

Autore lirico e melodico, rappresenta una delle voci più accessibili della musica americana del ’900.
🎼 Opere celebri: Adagio for Strings, Knoxville: Summer of 1915.


4. John Cage (1912–1992) – USA

Pioniere dell’avanguardia, sperimentò il silenzio, il caso e strumenti preparati.
🎼 Opere celebri: 4′33″, Sonatas and Interludes.


5. Benjamin Britten (1913–1976) – Regno Unito

Fra i più grandi operisti del XX secolo, con opere intense e umane.
🎼 Opere celebri: Peter Grimes, War Requiem.


6. Leonard Bernstein (1918–1990) – USA

Direttore d’orchestra carismatico e compositore eclettico, unì musica colta e Broadway.
🎼 Opere celebri: West Side Story, Chichester Psalms.


7. Astor Piazzolla (1921–1992) – Argentina

Rivoluzionò il tango trasformandolo in forma da concerto.
🎼 Opere celebri: Libertango, Adiós Nonino.


8. Pierre Boulez (1925–2016) – Francia

Compositore seriale e direttore d’orchestra di fama mondiale, influenzò profondamente la musica contemporanea.
🎼 Opere celebri: Le Marteau sans maître, Pli selon pli.


9. Luciano Berio (1925–2003) – Italia

Maestro della musica sperimentale, famoso per le Sequenze per strumenti solisti e per il collage sinfonico Sinfonia.


10. Krzysztof Penderecki (1933–2020) – Polonia

Passò dall’avanguardia radicale a uno stile più lirico e neoromantico.
🎼 Opere celebri: Threnody for the Victims of Hiroshima, Polish Requiem.


11. Philip Glass (1937– ) – USA

Figura di punta del minimalismo, con trame ipnotiche e ripetitive.
🎼 Opere celebri: Einstein on the Beach, Glassworks.


12. Arvo Pärt (1935– ) – Estonia

Inventore dello stile “tintinnabuli”, semplice e spirituale.
🎼 Opere celebri: Fratres, Spiegel im Spiegel.


13. John Adams (1947– ) – USA

Minimalismo postmoderno, mescolato a energia sinfonica e temi storici.
🎼 Opere celebri: Nixon in China, Shaker Loops.


Sì, molti altri — il Novecento e il XXI secolo sono stati un laboratorio gigantesco di linguaggi musicali.
Ecco altri compositori di rilievo nati dopo il 1900, per completare il quadro:


György Ligeti (1923–2006) – Ungheria/Austria

Celebre per le sue “nuvole sonore” e le trame orchestrali complesse, rese famose anche da 2001: Odissea nello spazio.
🎼 Opere: Atmosphères, Lux Aeterna, Requiem.


Tōru Takemitsu (1930–1996) – Giappone

Sperimentatore raffinato che unì tradizione giapponese e avanguardia occidentale.
🎼 Opere: November Steps, Rain Tree Sketch.


Henryk Górecki (1933–2010) – Polonia

Compositore spirituale e meditativo, noto per la Sinfonia n. 3, che negli anni ’90 ebbe un successo discografico mondiale.


Steve Reich (1936– ) – USA

Pioniere del minimalismo, con un uso innovativo della ripetizione e della poliritmia.
🎼 Opere: Music for 18 Musicians, Different Trains.


Kaija Saariaho (1952–2023) – Finlandia

Autrice di un linguaggio poetico, ricco di sfumature timbriche e atmosfere eteree.
🎼 Opere: L’Amour de loin, Graal Théâtre.


Thomas Adès (1971– ) – Regno Unito

Considerato uno dei massimi compositori viventi, unisce complessità tecnica e forte espressività.
🎼 Opere: The Tempest, Asyla.


Einojuhani Rautavaara (1928–2016) – Finlandia

Soprannominato “il mago del Nord”, autore di musica mistica e visionaria.
🎼 Opere: Cantus Arcticus (concerto per uccelli e orchestra).


John Tavener (1944–2013) – Regno Unito

Compositore mistico, spesso ispirato dall’ortodossia cristiana.
🎼 Opere: The Protecting Veil, Song for Athene.


XIX secolo – L’età d’oro dell’opera romantica e dell’operetta

  • Gioachino Rossini (1792–1868) – Italia
    Opere buffe e serie celebri: Il barbiere di Siviglia, Guglielmo Tell.

  • Gaetano Donizetti (1797–1848) – Italia
    Capolavori del belcanto: Lucia di Lammermoor, Don Pasquale.

  • Vincenzo Bellini (1801–1835) – Italia
    Linee melodiche lunghe e raffinate: Norma, La sonnambula.

  • Giuseppe Verdi (1813–1901) – Italia
    Grande teatro musicale: Aida, La traviata, Rigoletto.

  • Richard Wagner (1813–1883) – Germania
    Innovatore del dramma musicale: Tristano e Isotta, ciclo L’Anello del Nibelungo.

  • Johann Strauss II (1825–1899) – Austria
    Re dell’operetta viennese: Il pipistrello (Die Fledermaus).

  • Jacques Offenbach (1819–1880) – Francia
    Operette frizzanti e satiriche: Orfeo all’inferno, La belle Hélène.

  • Arthur Sullivan (1842–1900) – Regno Unito
    In coppia con W. S. Gilbert, creò operette inglesi come The Mikado.


Fine Ottocento e inizio Novecento – Tra verismo e nascita del musical

  • Giacomo Puccini (1858–1924) – Italia
    Opere immortali: La Bohème, Tosca, Madama Butterfly, Turandot.

  • Pietro Mascagni (1863–1945) – Italia
    Cavalleria rusticana, simbolo del verismo.

  • Franz Lehár (1870–1948) – Austria-Ungheria
    Operette eleganti: La vedova allegra.

  • Ruggero Leoncavallo (1857–1919) – Italia
    Pagliacci, dramma realistico potentissimo.

  • Victor Herbert (1859–1924) – USA
    Pioniere della commedia musicale americana: Babes in Toyland.


Prima metà del XX secolo – L’età dell’oro di Broadway e della musica leggera teatrale

  • George Gershwin (1898–1937) – USA
    Unì jazz e classica: Porgy and Bess, Of Thee I Sing.

  • Cole Porter (1891–1964) – USA
    Maestro di ironia e swing: Kiss Me, Kate, Anything Goes.

  • Irving Berlin (1888–1989) – USA
    Brani iconici come There's No Business Like Show Business.

  • Noël Coward (1899–1973) – Regno Unito
    Commedie musicali sofisticate.

  • Kurt Weill (1900–1950) – Germania/USA
    Con Bertolt Brecht: L’opera da tre soldi.

  • Rodgers & Hammerstein – USA
    Duo leggendario: Oklahoma!, The Sound of Music, South Pacific.

  • Lerner & Loewe – USA
    My Fair Lady, Camelot.


Seconda metà del XX secolo – Musical moderni e contaminazioni

  • Leonard Bernstein (1918–1990) – USA
    West Side Story, Candide.

  • Stephen Sondheim (1930–2021) – USA
    Genio della scrittura teatrale: Sweeney Todd, Into the Woods.

  • Andrew Lloyd Webber (1948– ) – Regno Unito
    Blockbuster: The Phantom of the Opera, Cats, Evita, Jesus Christ Superstar.

  • Claude-Michel Schönberg (1944– ) – Francia
    Les Misérables, Miss Saigon.

  • Benny Andersson & Björn Ulvaeus (ABBA) – Svezia
    Mamma Mia!.


XXI secolo – Nuove tendenze e successi globali

  • Lin-Manuel Miranda (1980– ) – USA
    Hamilton, In the Heights.

  • Jason Robert Brown (1970– ) – USA
    The Last Five Years, Parade.

  • Jeanine Tesori (1961– ) – USA
    Fun Home, Caroline, or Change.

  • Benj Pasek & Justin Paul – USA
    Dear Evan Hansen, The Greatest Showman.



Origini e apogeo dell’operetta nell’Ottocento

  • Jacques Offenbach (1819–1880) – Francia
    Considerato il “padre dell’operetta” moderna. Ironico, brillante, satirico.
    Opere celebri: Orfeo all’inferno (1858), La bella Elena (1864), La Vie parisienne (1866), I racconti di Hoffmann (1881 – più opera fantastica che operetta).

  • Johann Strauss II (1825–1899) – Austria
    Re del valzer viennese, trasferì il fascino del ballo nel teatro.
    Opere celebri: Il pipistrello (1874), Una notte a Venezia (1883), Il barone zingaro (1885).

  • Franz von Suppé (1819–1895) – Austria
    Precursore dell’operetta viennese.
    Opere celebri: Poeta e contadino (1846), Boccaccio (1879).


Belle Époque e inizio Novecento

  • Franz Lehár (1870–1948) – Ungheria/Austria
    Eleganza melodica, lirismo e leggerezza.
    Opere celebri: La vedova allegra (1905), Il conte di Lussemburgo (1909), Paganini (1925).

  • Emmerich Kálmán (1882–1953) – Ungheria
    Sonorità zingaresche e danze vivaci.
    Opere celebri: La contessa Maritza (1924), La principessa della Czarda (1915).

  • Oscar Straus (1870–1954) – Austria
    Ironia e fascino cosmopolita.
    Opere celebri: Il paese del sorriso (1929), Una notte a Venezia (versione).

  • Leo Fall (1873–1925) – Austria
    Opere celebri: La principessa del caffè (1905), Madame Pompadour (1922).


Operetta e musical tra due guerre

  • Robert Stolz (1880–1975) – Austria
    Ponte tra operetta viennese e commedia musicale.
    Opere celebri: Due cuori in tre quarti (1930), La danza delle libellule (1920).

  • Paul Abraham (1892–1960) – Ungheria
    Influenze jazz e ritmi moderni.
    Opere celebri: Victoria und ihr Husar (1930), Ball im Savoy (1932).


Trasformazioni e revival

Negli anni ’40–’60, l’operetta perse centralità a favore del musical, ma in Austria e Germania restò viva, con revival di Lehár, Kálmán, Stolz e Strauss II. Alcuni compositori contemporanei, come Johann Nepomuk Nestroy (autore di commedie musicali) e lavori orchestrali “in stile” di autori moderni, hanno mantenuto vivo il genere.

Francia – cabaret e teatro musicale

  • Aristide Bruant (1851–1925) – Cantautore, chansonnier e figura iconica del cabaret parigino (Le Mirliton, Chat Noir).
  • Yvette Guilbert (1865–1944) – Regina del café-concert, musa di Toulouse-Lautrec.
  • Jacques Offenbach (1819–1880) – Non solo padre dell’operetta, ma anche autore di lavori satirici che influenzarono il cabaret.

Vienna e Berlino: cabaret sofisticato e satirico

  • Hermann Leopoldi (1888–1959) – Pianista, autore di cabaret viennese, canzoni ironiche e malinconiche (Schön ist so ein Ringelspiel).
  • Ralph Benatzky (1884–1957) – Autore di Im weißen Rössl (Albergo del cavallino bianco), tra operetta e commedia musicale.
  • Mischa Spoliansky (1898–1985) – Berlino anni ’20, musiche per il cabaret di Friedrich Hollaender e Marlene Dietrich.

Berlino anni ’20–’30: satira e impegno

  • Friedrich Hollaender (1896–1976) – Icona della musica di cabaret berlinese, autore di Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt (Falling in Love Again) per Marlene Dietrich.
  • Kurt Weill (1900–1950) – Con Bertolt Brecht scrive capolavori come Die Dreigroschenoper (L’opera da tre soldi, 1928) e Ascesa e caduta della città di Mahagonny.
  • Bertolt Brecht (1898–1956) – Drammaturgo, poeta e paroliere, collaboratore di Weill e Eisler, fondatore del teatro epico.
  • Hanns Eisler (1898–1962) – Musiche politiche e da cabaret impegnato, collaboratore di Brecht.

Broadway e West End (XX secolo) – l’età d’oro della commedia musicale

  • George Gershwin (1898–1937) – Fusioni di jazz e musical: Porgy and Bess, Girl Crazy.
  • Cole Porter (1891–1964) – Ironia sofisticata e melodie immortali: Kiss Me, Kate, Anything Goes.
  • Richard Rodgers (1902–1979) & Oscar Hammerstein II (1895–1960) – Coppia leggendaria: Oklahoma!, The Sound of Music (Tutti insieme appassionatamente).
  • Leonard Bernstein (1918–1990) – West Side Story (1957), ponte tra sinfonia e musical.
  • Stephen Sondheim (1930–2021) – Innovatore del musical: Sweeney Todd, Into the Woods, Company.

Cabaret e teatro musicale contemporaneo

  • John Kander & Fred EbbCabaret (1966), Chicago (1975), musical con forte componente di satira sociale.
  • Andrew Lloyd Webber (n. 1948) – Cats, The Phantom of the Opera, Evita.
  • Lin-Manuel Miranda (n. 1980) – Hamilton, In the Heights, unendo rap e storia americana.

Francia

La tradizione francese ha forti radici nella chanson, dove poesia e melodia si fondono.

  • Georges Brassens (1921–1981) – Ironico, libertario, autore di Les Copains d'abord.
  • Jacques Brel (1929–1978, belga francofono) – Intenso, teatrale, capolavori come Ne me quitte pas.
  • Léo Ferré (1916–1993) – Visionario, anarchico, fra poesia e politica (Avec le temps).
  • Édith Piaf (1915–1963) – Voce leggendaria, anche autrice di alcuni suoi brani.
  • Serge Gainsbourg (1928–1991) – Eclettico, dalla chanson al pop provocatorio.
  • Barbara (1930–1997) – Intimista e poetica (L'Aigle noir).
  • Francis Cabrel (n. 1953) – Folk raffinato, testi poetici (Je l'aime à mourir).

Italia

Il cantautorato italiano nasce negli anni ’50-’60, fortemente legato alla poesia e all’impegno civile.

  • Domenico Modugno (1928–1994) – Pioniere, Nel blu dipinto di blu.
  • Luigi Tenco (1938–1967) – Amore e critica sociale (Ciao amore ciao).
  • Fabrizio De André (1940–1999) – Poeta anarchico, racconti di emarginati (La città vecchia).
  • Francesco Guccini (n. 1940) – Narratore in musica (La locomotiva).
  • Lucio Battisti (1943–1998) – Innovatore melodico e testuale (Il mio canto libero).
  • Franco Battiato (1945–2021) – Visionario e sperimentale (La cura).
  • Ivano Fossati (n. 1951) – Canzoni poetiche e raffinate (La mia banda suona il rock).
  • Giorgio Gaber (1939–2003) – Teatro-canzone, ironia politica.

Spagna e mondo iberico

  • Joan Manuel Serrat (n. 1943) – Poeta catalano, ha musicato Machado e Hernández.
  • Luis Eduardo Aute (1943–2020) – Cantautorato filosofico (Al alba).
  • Joaquín Sabina (n. 1949) – Ironia e realismo urbano (19 días y 500 noches).
  • Paco Ibáñez (n. 1934) – Voce della resistenza, ha cantato la poesia spagnola.

Portogallo

  • José Afonso (1929–1987) – Figura centrale della rivoluzione dei garofani (Grândola, Vila Morena).
  • Amália Rodrigues (1920–1999) – Regina del fado, anche autrice di testi.

Regno Unito e Irlanda

  • Donovan (n. 1946) – Folk psichedelico (Catch the Wind).
  • Cat Stevens / Yusuf Islam (n. 1948) – Folk-pop con testi profondi (Father and Son).
  • David Bowie (1947–2016) – Rock poetico e teatrale.
  • Billy Bragg (n. 1957) – Folk-punk militante.
  • Shane MacGowan (1957–2023, The Pogues) – Folk irlandese e ribellione urbana.

Germania e paesi germanofoni

  • Reinhard Mey (n. 1942) – Chansonnier tedesco, ironico e poetico (Über den Wolken).
  • Wolf Biermann (n. 1936) – Dissidente nella DDR, canzoni politiche e satiriche.
  • Herbert Grönemeyer (n. 1956) – Rock e testi intimisti (Mensch).

Europa dell’Est

  • Bulat Okudzhava (1924–1997, URSS) – Cantore dell’anima russa.
  • Vysotskij (1938–1980, URSS) – Carismatico, testi potenti e recitati.
  • Jacek Kaczmarski (1957–2004, Polonia) – “Bardo” della solidarność.

Anni ’10–’40: le origini della canzone popolare e d’autore moderna

Questi decenni sono dominati dal jazz, dallo swing, dalla canzone da rivista e dalle prime icone radiofoniche.

  • Irving Berlin (USA, 1888–1989) – Autore di White Christmas, tra le più celebri canzoni di sempre.
  • George Gershwin (USA, 1898–1937) – Dal jazz sinfonico a standard immortali (Summertime).
  • Cole Porter (USA, 1891–1964) – Classe e ironia in brani come Night and Day.
  • Kurt Weill (Germania/USA, 1900–1950) – Mack the Knife con Bertolt Brecht.
  • Édith Piaf (Francia, 1915–1963) – Voce della chanson, anche autrice (La vie en rose).

Anni ’50–’60: l’esplosione del rock, del soul e del cantautorato

Il dopoguerra porta la chitarra elettrica, il folk militante e l’industria discografica moderna.

  • Chuck Berry (USA, 1926–2017) – Padri del rock and roll (Johnny B. Goode).
  • Buddy Holly (USA, 1936–1959) – Innovatore pop-rock.
  • Elvis Presley (1935–1977) – Interprete e selezionatore di brani iconici.
  • Bob Dylan (USA, n. 1941) – Nobel per la letteratura, Blowin’ in the Wind.
  • The Beatles (UK) – Lennon & McCartney come coppia autoriale leggendaria.
  • Lucio Battisti (Italia, 1943–1998) – Autore di melodie e testi visionari con Mogol.
  • Francesco Guccini (Italia, n. 1940) – Folk narrativo e poesia.

Anni ’70–’80: sperimentazioni, pop globale e impegno

Il cantautorato si fonde con rock progressivo, reggae, elettronica e pop.

  • David Bowie (UK, 1947–2016) – Trasformismo e scrittura visionaria.
  • Elton John (UK, n. 1947) con Bernie Taupin – Ballate e rock melodico.
  • Freddie Mercury (Queen, 1946–1991) – Autore di Bohemian Rhapsody.
  • Franco Battiato (Italia, 1945–2021) – Canzone colta e pop sperimentale.
  • Fabrizio De André (Italia, 1940–1999) – Narrazioni poetiche, spesso in dialetto.
  • Prince (USA, 1958–2016) – Funk, pop e testi provocatori.

Anni ’90–2000: globalizzazione e contaminazioni

Nascono fenomeni pop internazionali, la world music e il cantautorato indie.

  • Björn Ulvaeus & Benny Andersson (Svezia, ABBA) – Pop universale.
  • Lauryn Hill (USA, n. 1975) – Soul e hip hop autoriale.
  • Eminem (USA, n. 1972) – Rap narrativo e autobiografico.
  • Jarabe de Palo (Spagna, Pau Donés 1966–2020) – Pop latino con testi poetici.
  • Ligabue (Italia, n. 1960) – Rock italiano popolare.
  • Tiziano Ferro (Italia, n. 1980) – Cantautore pop contemporaneo.

Anni 2010–oggi: nuove piattaforme e cross-genere

YouTube, Spotify e TikTok cambiano la scrittura delle canzoni: brani brevi, testi diretti, contaminazioni tra rap, trap, indie e pop.

  • Ed Sheeran (UK, n. 1991) – Pop-folk globale (Shape of You).
  • Taylor Swift (USA, n. 1989) – Storytelling e marketing narrativo.
  • Billie Eilish (USA, n. 2001) – Minimalismo e introspezione.
  • Måneskin (Italia) – Rock e testi diretti.
  • Coez (Italia, n. 1983) – Rap e cantautorato urbano.

🎬 Pionieri e classici di Hollywood (anni ’30–’50)

  • Max Steiner (Austria/USA, 1888–1971) – “Padre della colonna sonora sinfonica hollywoodiana”, autore di Via col vento e Casablanca.
  • Erich Wolfgang Korngold (Austria/USA, 1897–1957) – Epico e romantico, The Adventures of Robin Hood.
  • Miklós Rózsa (Ungheria/USA, 1907–1995) – Colonne sonore storiche come Ben-Hur e Quo Vadis.
  • Alfred Newman (USA, 1900–1970) – Creatore della celebre fanfara della 20th Century Fox.

🎼 Anni ’60–’70: innovazioni e riconoscibilità

  • Ennio Morricone (Italia, 1928–2020) – Da C’era una volta il West a Mission, capace di passare dal western al dramma intimista.
  • John Barry (UK, 1933–2011) – Tema di James Bond, Memorie di una Geisha, La mia Africa.
  • Henry Mancini (USA, 1924–1994) – Colazione da Tiffany, La Pantera Rosa.
  • Nino Rota (Italia, 1911–1979) – Collaboratore di Fellini e autore de Il padrino.

🎹 Anni ’80–’90: l’epoca del blockbuster

  • John Williams (USA, n. 1932) – Icona di Hollywood: Star Wars, Indiana Jones, Jurassic Park, Harry Potter.
  • Hans Zimmer (Germania, n. 1957) – Da Il re leone a Inception, maestro delle atmosfere epiche.
  • James Horner (USA, 1953–2015) – Titanic, Braveheart, Avatar.
  • Alan Silvestri (USA, n. 1950) – Ritorno al futuro, Forrest Gump, Avengers.

🎧 Anni 2000–oggi: contaminazioni e nuove tecnologie

  • Alexandre Desplat (Francia, n. 1961) – The Shape of Water, The Grand Budapest Hotel.
  • Ludovico Einaudi (Italia, n. 1955) – Minimalismo poetico in Quasi amici e Nomadland.
  • Ramin Djawadi (Germania/Iran, n. 1974) – Game of Thrones, Westworld, Iron Man.
  • Trent Reznor & Atticus Ross (USA, n. 1965 e 1968) – Colonne sonore elettroniche come The Social Network, Soul.

Complessi internazionali

  1. Bee Gees Attività: 1958–2003
    Brani celebri: Stayin’ Alive, How Deep Is Your Love, Night Fever

  2. The Beach Boys Attività: 1961–presente
    Brani celebri: Good Vibrations; California Girls; God Only Knows; Surfin’ USA; Wouldn’t It Be Nice

  3. The Beatles — Anni di attività: 1960–1970.   
    Brani principali: Love Me Do; She Loves You; A Hard Day's Night; Yesterday; Hey Jude; Let It Be.

  4. The Rolling Stones — Anni di attività: 1962–presente (attivi a lungo).
    Brani principali: (I Can't Get No) Satisfaction; Paint It, Black; Sympathy for the Devil; Gimme Shelter; Jumpin' Jack Flash; Start Me Up.

  5. The Animals Attività: 1963–1966 (reunion varie)
    Brani celebri: The House of the Rising Sun, Don’t Let Me Be Misunderstood

  6. The Who — Anni di attività: 1964–(più periodi: 1964–1983; 1996–presente con attività live/registrazioni). Brani principali: My Generation; Baba O'Riley; Won't Get Fooled Again; Behind Blue Eyes; Pinball Wizard.

  7. The Byrds Attività: 1964–1973
    Brani: Mr. Tambourine Man; Turn! Turn! Turn!; Eight Miles High; I'll Feel a Whole Lot Better.

  8. The Velvet Underground Attività: 1964–1973
    Brani: Sunday Morning; Heroin; Sweet Jane; Pale Blue Eyes.

  9. Jefferson Airplane Attività: 1965–1972
    Brani: White Rabbit; Somebody to Love; Volunteers; Crown of Creation.

  10. The Doors Attività: 1965–1973
    Brani celebri: Light My Fire; Riders on the Storm; Break on Through; The End; People Are Strange.

  11. Pink Floyd — Anni di attività: 1965–1994, reunion/attività sporadiche successive.
    Brani principali: Money; Time; Wish You Were Here; Comfortably Numb; Another Brick in the Wall (Part 2); Shine On You Crazy Diamond.

  12. Santana Attività: 1966–oggi
    Brani celebri: Black Magic Woman, Oye Como Va, Smooth

  13. Chicago Attività: 1967–presente
    Brani: If You Leave Me Now; 25 or 6 to 4; Hard to Say I’m Sorry; You’re the Inspiration.

  14. Genesis Attività: 1967–1998; 2006–2007; 2020–2022
    Brani celebri: Invisible Touch; Follow You Follow Me; Mama; I Know What I Like; Land of Confusion.

  15. Yes Attività: 1968–oggi
    Brani celebri: Owner of a Lonely Heart, Roundabout, Starship Trooper

  16. Black Sabbath Attività: 1968–2017
    Brani celebri: Paranoid; Iron Man; War Pigs; Sabbath Bloody Sabbath.

  17. Yes Attività: 1968–presente
    Brani celebri: Roundabout; Owner of a Lonely Heart; Starship Trooper; Close to the Edge; Long Distance Runaround.

  18. Led Zeppelin — Anni di attività: 1968–1980 (con reunion sporadiche).
    Brani principali: Stairway to Heaven; Whole Lotta Love; Black Dog; Rock and Roll; Immigrant Song; Kashmir. 

  19. Crosby, Stills, Nash & Young (CSN/CSNY) Attività: 1968–2015 (a fasi alterne)
    Brani: Suite: Judy Blue Eyes; Helplessly Hoping; Ohio; Teach Your Children; Our House.

  20. Deep Purple Attività: 1968–1976; 1984–presente 
    Brani celebri: Smoke on the Water; Highway Star; Child in Time; Burn; Perfect Strangers.

  21. Supertramp Paese: Regno Unito Anni di attività: 1969 – 1988 / 1996 – 2002 Membri chiave: Rick Davies, Roger Hodgson Genere: Progressive rock, pop rock Brani celebri: The Logical Song (1979); Breakfast in America (1979); Goodbye Stranger (1979); Dreamer (1974); Take the Long Way Home (1979); School (1974)

  22. Aerosmith Attività: 1970–oggi
    Brani celebri: Dream On, I Don’t Want to Miss a Thing, Crazy, Walk This Way

  23. Queen — Anni di attività: 1970–presente (con vari periodi; il gruppo continua con formazioni e progetti).
    Brani principali: Bohemian Rhapsody; We Will Rock You; We Are the Champions; Another One Bites the Dust; Don't Stop Me Now; Somebody to Love.

  24. Electric Light Orchestra (ELO) Attività: 1970–1986; 2000–presente come Jeff Lynne’s ELO
    Brani: Mr. Blue Sky; Evil Woman; Livin’ Thing; Telephone Line.

  25. Aerosmith Attività: 1970–presente
    Brani celebri: Dream On; Sweet Emotion; Walk This Way; Crazy; I Don’t Want to Miss a Thing.

  26. Eagles Attività: 1971–1980; 1994–2016; 2017–presente
    Brani celebri: Hotel California; Take It Easy; Desperado; Take It to the Limit; New Kid in Town.

  27. AC/DC Attività: 1973–presente
    Brani celebri: Back in Black; Highway to Hell; Thunderstruck; You Shook Me All Night Long; TNT.

  28. Ramones Attività: 1974–1996
    Brani celebri: Blitzkrieg Bop; I Wanna Be Sedated; Sheena Is a Punk Rocker; Rockaway Beach.

  29. Talking Heads Attività: 1975–1991
    Brani celebri: Psycho Killer; Once in a Lifetime; Burning Down the House; Road to Nowhere.

  30. Iron Maiden Attività: 1975–presente
    Brani celebri: The Trooper; Run to the Hills; Fear of the Dark; Hallowed Be Thy Name.

  31. The Clash Attività: 1976–1986
    Brani celebri: London Calling; Should I Stay or Should I Go; Rock the Casbah; Train in Vain.

  32. U2 — Anni di attività: 1976–presente.
    Brani principali: With or Without You; I Still Haven't Found What I'm Looking For; Sunday Bloody Sunday; Where the Streets Have No Name; Beautiful Day; Pride (In the Name of Love).

  33. Simple Minds Paese: Regno Unito (Scozia) Anni di attività: 1977 – oggi Formazione storica: Jim Kerr, Charlie Burchill Genere: New wave, rock alternativo, synth-popBrani celebri: Don’t You (Forget About Me) (1985); Alive and Kicking (1985); Belfast Child (1989); Someone Somewhere in Summertime (1982); Promised You a Miracle (1982); Waterfront (1983)

  34. Toto Attività: 1977–presente (periodi alterni)
    Brani: Africa; Rosanna; Hold the Line; Georgy Porgy.

  35. Simple Minds Attività: 1977–oggi
    Brani celebri: Don’t You Forget About Me, Alive and Kicking

  36. Village People Attività: 1977–oggi (varie formazioni)
    Brani celebri: Y.M.C.A., Macho Man, In the Navy

  37. The Cure Attività: 1978–presente
    Brani celebri: Just Like Heaven; Boys Don’t Cry; Friday I’m in Love; Lullaby; In Between Days.

  38. Spandau Ballet Attività: 1979–1990, 2009–2019
    Brani celebri: True, Gold, Through the Barricades

  39. Depeche Mode Attività: 1980–presente
    Brani celebri: Enjoy the Silence; Personal Jesus; Just Can’t Get Enough; Strangelove; Policy of Truth.

  40.  Eurythmics Attività: 1980–1990 (reunion saltuarie)
    Brani celebri: Sweet Dreams, Here Comes the Rain Again, There Must Be an Angel

  41. Frankie Goes to Hollywood Paese: Regno Unito (Liverpool) Anni di attività: 1980 – 1987 / 2004 – 2007 (reunion) Componenti principali: Holly Johnson (voce) Paul Rutherford (voce) Mark O’Toole (basso) Brian Nash – “Nasher” (chitarra) Peter Gill (batteria) Genere: Synth-pop, dance-pop, new wave Produttore simbolo: Trevor Horn Brani celebri: Relax (1983); Two Tribes (1984); The Power of Love (1984); Welcome to the Pleasuredome (1984); Rage Hard (1986); Warriors of the Wasteland (1986

  42. Go West Paese: Regno Unito Anni di attività: 1982 – 1996 / 2003 – oggi Membri: Peter Cox, Richard Drummie Genere: Pop rock, synth-pop Brani celebri: We Close Our Eyes (1985); Call Me (1985); The King of Wishful Thinking (1990); Faithful (1989); Goodbye Girl (1990)

  43. The Smiths Attività: 1982–1987
    Brani celebri: There Is a Light That Never Goes Out; This Charming Man; How Soon Is Now; Bigmouth Strikes Again.

  44. Simply Red Paese: Regno Unito Anni di attività: 1985 – oggi Fondatore / Voce: Mick Hucknall Genere: Soul pop, blue-eyed soul, pop rock Brani celebri: Holding Back the Years (1985); Money’s Too Tight (To Mention) (1985); If You Don’t Know Me by Now (1989); Stars (1991); Something Got Me Started (1991); Fairground (1995)

  45. The Smashing Pumpkins Attività: 1988–2000; 2006–presente  Brani: 1979; Tonight, Tonight; Bullet With Butterfly Wings; Disarm.

  46. Massive Attack Attività: 1988–oggi
    Brani celebri: Teardrop, Angel, Unfinished Sympathy

  47. Backstreet Boys Attività: 1993–oggi
    Brani celebri: Everybody, I Want It That Way, As Long as You Love Me

  48. Muse Attività: 1994–presente
    Brani: Hysteria; Starlight; Uprising; Time Is Running Out; Supermassive Black Hole.

  49. The Killers Attività: 2001–presente
    Brani celebri: Mr. Brightside; Somebody Told Me; Human; When You Were Young

The Moody Blues

Abba

Fleetwood Mac

Boston

The knack

Lynyrd Skynyrd









Solisti

  1. Frank Sinatra (1935–1995) – My Way, Fly Me to the Moon

  2. Ray Charles (1947–2004) – Hit the Road Jack, Georgia on My Mind

  3. James Brown (1953–2006) – I Got You (I Feel Good), It’s a Man’s Man’s Man’s World

  4. Roy Orbison (1953–1988) – Oh, Pretty Woman, Crying

  5. Elvis Presley (1954–1977) – Can’t Help Falling in Love, Suspicious Minds

  6. Nina Simone (1954–2003) – Feeling Good, Sinnerman

  7. Johnny Cash (1955–2003) – Ring of Fire, Hurt

  8. Aretha Franklin (1956–2018) – Respect, (You Make Me Feel Like) A Natural Woman

  9. Engelbert Humperdinck (1956–oggi) – Release Me, The Last Waltz

  10. Otis Redding (1958–1967) – Sittin’ On the Dock of the Bay

  11. Van Morrison (1958–oggi) – Brown Eyed Girl, Moondance

  12. Dusty Springfield (1958–1995) – Son of a Preacher Man

  13. Tina Turner (1958–2023) – What’s Love Got to Do with It, The Best

  14. Barbra Streisand (1960–oggi) – Woman in Love, The Way We Were

  15. Diana Ross (1960–oggi) – Upside Down, Ain’t No Mountain High Enough

  16. Bob Dylan (1961–oggi) – Like a Rolling Stone, Blowin’ in the Wind

  17. Stevie Wonder (1961–oggi) – Superstition, Isn’t She Lovely

  18. Rod Stewart (1961–oggi) – Maggie May, Sailing

  19. Neil Diamond (1962–2023) – Sweet Caroline, Cracklin’ Rosie

  20. Elton John (1962–oggi) – Your Song, Rocket Man

  21. Cher (1963–oggi) – Believe, If I Could Turn Back Time

  22. Tom Jones (1963–oggi) – It’s Not Unusual, Delilah

  23. George Benson (1964–oggi) – Give Me the Night, Turn Your Love Around

  24. Paul Simon (1964–oggi, solista) – You Can Call Me Al, Graceland

  25. David Bowie (1964–2016) – Heroes, Space Oddity

  26. Billy Joel (1964–oggi) – Piano Man, Uptown Girl

  27. Barry Manilow (1964–oggi) – Mandy, Copacabana

  28. Michael Jackson (1964–2009) – Billie Jean, Thriller

  29. Roberta Flack (1968–oggi) – Killing Me Softly, The First Time Ever I Saw Your Face

  30. Donna Summer (1968–2012) – Hot Stuff, I Feel Love

  31. Meat Loaf (1968–2022) – I’d Do Anything for Love, Paradise by the Dashboard Light

  32. Lionel Richie (1970–oggi) – Hello, All Night Long

  33. Phil Collins (1970–oggi solista, boom 1981–1996) – In the Air Tonight, Another Day in Paradise

  34. Bruce Springsteen (1972–oggi) – Born to Run, Dancing in the Dark

  35. Bryan Ferry (1972–oggi) – Slave to Love, Avalon (voce solista 1985)

  36. Barry White (1972–2003) – You’re the First, the Last, My Everything

  37. Patti Smith (1974–oggi) – Because the Night, Gloria

  38. Pat Benatar (1974–2013) – Love Is a Battlefield, We Belong

  39. Kate Bush (1975–oggi) – Wuthering Heights, Running Up That Hill

  40. Peter Gabriel (1975–oggi solista) – Sledgehammer, In Your Eyes

  41. Prince (1975–2016) – Purple Rain, Kiss

  42. Michael Bolton (1975–oggi) – When a Man Loves a Woman, How Am I Supposed to Live Without You

  43. Annie Lennox (1976–oggi) – Why, Walking on Broken Glass

  44. Billy Idol (1976–oggi) – Rebel Yell, White Wedding

  45. Whitney Houston (1977–2012) – I Will Always Love You, I Wanna Dance with Somebody

  46. Gloria Estefan (1977–oggi solista, picco anni ’90) – Reach, Con Los Años Que Me Quedan

  47. Jennifer Rush (1979–oggi) – The Power of Love

  48. Cyndi Lauper (1980–oggi) – Girls Just Want to Have Fun, Time After Time

  49. Sinead O’Connor (1980–2023, picco ’90) – Nothing Compares 2 U

  50. Enya (1980–oggi, successo ’90) – Only Time, Orinoco Flow

  51. George Michael (1981–2016) – Careless Whisper, Freedom! 90

  52. Boy George (1981–oggi) – Karma Chameleon (solista: Everything I Own)

  53. Belinda Carlisle (1981–oggi) – Heaven Is a Place on Earth

  54. Céline Dion (1981–oggi, esplosione anni ’90) – My Heart Will Go On

  55. Janet Jackson (1982–oggi) – Nasty, Rhythm Nation

  56. Madonna (1982–oggi) – Like a Prayer, Vogue

  57. Sade (1982–oggi) – Smooth Operator, No Ordinary Love

  58. Garth Brooks (1984–oggi, fama ’90) – The Dance, Friends in Low Places

  59. Sting (1985–oggi solista) – Fields of Gold, Englishman in New York

  60. Lenny Kravitz (1985–oggi, fama ’90) – Fly Away, Are You Gonna Go My Way

  61. Rick Astley (1985–oggi) – Never Gonna Give You Up

  62. Sarah McLachlan (1988–oggi, boom anni ’90) – Angel

  63. Toni Braxton (1989–oggi, successo anni ’90) – Un-break My Heart

  64. Shakira (1990–oggi) – Hips Don’t Lie

  65. Mariah Carey (1990–oggi) – Hero, Always Be My Baby

  66. Seal (1991–oggi) – Kiss from a Rose

  67. Lauryn Hill (1991–oggi) – Doo Wop (That Thing)

  68. Alanis Morissette (1991–oggi) – Ironic, You Oughta Know

  69. Ricky Martin (1991–oggi) – Livin’ la Vida Loca

  70. Dr. Dre (solo) (1992–oggi) – Still D.R.E.

  71. Snoop Dogg (1992–oggi) – Drop It Like It’s Hot

  72. Shania Twain (1993–oggi) – You’re Still the One, Man! I Feel Like a Woman!

  73. Sheryl Crow (1993–oggi) – If It Makes You Happy, All I Wanna Do

  74. Bjork (1993–oggi) – Human Behaviour, Bachelorette

  75. Sia (1993–oggi, boom 2014) – Chandelier, Elastic Heart

  76. Jewel (1994–oggi) – You Were Meant for Me

  77. Usher (1994–oggi) – Yeah!

  78. Pink (1995–oggi, boom 2001) – Just Give Me a Reason

  79. Robbie Williams (1995–oggi) – Angels, Feel

  80. Dido (1995–oggi) – Thank You, White Flag

  81. Lil Wayne (1995–oggi) – Lollipop

  82. Eminem (1996–oggi) – Lose Yourself

  83. Alicia Keys (1996–oggi, successo 2001) – Fallin’, No One

  84. Jay-Z (solo) (1996–oggi) – Empire State of Mind

  85. Sia (solista) (1997–oggi) – Chandelier

  86. Christina Aguilera (1998–oggi, boom 2000) – Beautiful, Genie in a Bottle

  87. John Mayer (1998–oggi, boom 2001) – Gravity, Your Body Is a Wonderland

  88. Britney Spears (1998–oggi) – …Baby One More Time

  89. Jason Mraz (1999–oggi, boom 2002) – I’m Yours

  90. Jennifer Lopez (1999–oggi) – If You Had My Love

  91. Norah Jones (2000–oggi) – Don’t Know Why

  92. Michael Bublé (2000–oggi) – Feeling Good, Haven’t Met You Yet

  93. Katy Perry (2001–oggi) – Firework

  94. Amy Winehouse (2002–2011) – Back to Black, Rehab

  95. Kelly Clarkson (2002–oggi) – Because of You, Since U Been Gone

  96. Justin Timberlake (solo) (2002–oggi) – Cry Me a River

  97. Beyoncé (2003–oggi) – Halo, Single Ladies

  98. Bruno Mars (2004–oggi) – Just the Way You Are, Uptown Funk

  99. Kanye West (2004–oggi) – Stronger

  100. Kendrick Lamar (2004–oggi) – HUMBLE.

  101. Lana Del Rey (2005–oggi) – Summertime Sadness

  102. Rihanna (2005–oggi) – Umbrella, Diamonds

  103. Lana Del Rey (2005–oggi, boom 2011) – Video Games, Summertime Sadness

  104. Adele (2006–oggi) – Someone Like You, Rolling in the Deep

  105. Drake (2006–oggi) – God’s Plan

  106. Florence Welch (2006–oggi) – You’ve Got the Love (cover), Shake It Out

  107. J. Cole (2007–oggi) – No Role Modelz

  108. Lady Gaga (2008–oggi) – Bad Romance

  109. Justin Bieber (2008–oggi) – Sorry

  110. Tyler, The Creator (2009–oggi) – EARFQUAKE

  111. Future (2010–oggi) – Mask Off

  112. Nicki Minaj (2010–oggi) – Super Bass

  113. Machine Gun Kelly (2010–oggi) – Bloody Valentine

  114. The Weeknd (2010–oggi) – Blinding Lights

  115. Ed Sheeran (2011–oggi) – Shape of You, Perfect

  116. The Weeknd (2011–oggi) – Blinding Lights, Starboy

  117. A$AP Rocky (2011–oggi) – Praise the Lord

  118. 6lack (2011–oggi) – Prblms

  119. Tove Lo (2012–oggi) – Habits

  120. Sam Smith (2012–oggi) – Stay with Me

  121. AURORA (2012–oggi) – Runaway

  122. Travis Scott (2013–oggi) – Sicko Mode

  123. XXXTentacion (2013–2018) – Jocelyn Flores

  124. Lorde (2013–oggi) – Royals

  125. Shawn Mendes (2013–oggi) – Stitches

  126. Doja Cat (2014–oggi) – Say So

  127. Halsey (2014–oggi) – Without Me

  128. Billie Eilish (2015–oggi) – Bad Guy, When the Party’s Over

  129. Dua Lipa (2015–oggi) – Levitating, Don’t Start Now

  130. Post Malone (2015–oggi) – Rockstar

  131. Juice WRLD (2015–2019) – Lucid Dreams

  132. Billie Eilish (2015–oggi) – Bad Guy

  133. Charlie Puth (2015–oggi) – Attention

  134. Cardi B (2017–oggi) – Bodak Yellow

  135. Bad Bunny (2016–oggi) – Tití Me Preguntó

  136. Lewis Capaldi (2017–oggi) – Someone You Loved

  137. Lil Nas X (2018–oggi) – Old Town Road

  138. Olivia Rodrigo (2020–oggi) – Drivers License

  139. Tate McRae (2020–oggi) – Greedy


Janis Joplin

Nome completo: Janis Lyn Joplin

Paese: Stati Uniti

Anni di attività: 1962 – 1970

Genere: Blues rock, rock psichedelico, soul

Voce: mezzosoprano dalla timbrica ruvida e potentissima

Brani celebri:

Piece of My Heart (1968);

Summertime (1968);

Cry Baby (1971, postumo);

Me and Bobby McGee (1971, postumo);

Mercedes Benz (1970);

Ball and Chain (live, 1967–68)

Nota storica e critica Morì nel 1970 a 27 anni, entrando nel cosiddetto “Club 27”.

Ecco le schede sintetiche e omogenee di Jimi Hendrix, Jim Morrison e Amy Winehouse, nello stesso formato enciclopedico usato per Janis Joplin.


Jimi Hendrix

  • Nome completo: James Marshall Hendrix

  • Paese: Stati Uniti

  • Anni di attività: 1963 – 1970

  • Gruppo principale: The Jimi Hendrix Experience

  • Genere: Rock psichedelico, blues rock, hard rock

Brani celebri

  • Purple Haze (1967)

  • Hey Joe (1966)

  • The Wind Cries Mary (1967)

  • All Along the Watchtower (1968)

  • Voodoo Child (Slight Return) (1968)

  • Little Wing (1967)

Nota storica

Rivoluzionò il linguaggio della chitarra elettrica, introducendo feedback, distorsione e wah-wah come elementi espressivi centrali. È unanimemente considerato uno dei più grandi chitarristi di tutti i tempi.


Jim Morrison

  • Nome completo: James Douglas Morrison

  • Paese: Stati Uniti

  • Anni di attività: 1965 – 1971

  • Gruppo: The Doors

  • Genere: Rock psichedelico, blues rock, poetry rock

Brani celebri

  • Light My Fire (1967)

  • Break On Through (To the Other Side) (1967)

  • The End (1967)

  • People Are Strange (1967)

  • Riders on the Storm (1971)

  • Hello, I Love You (1968)

Nota storica

Cantante e poeta carismatico, trasformò il concerto rock in rito teatrale e letterario, incarnando l’immaginario oscuro e visionario della fine degli anni Sessanta.


Amy Winehouse

  • Nome completo: Amy Jade Winehouse

  • Paese: Regno Unito

  • Anni di attività: 2003 – 2011

  • Genere: Soul, jazz, R&B, pop

Brani celebri

  • Rehab (2006)

  • Back to Black (2006)

  • You Know I’m No Good (2006)

  • Tears Dry on Their Own (2007)

  • Love Is a Losing Game (2006)

  • Valerie (2007, cover)

Nota storica

Ha riportato il soul classico e il jazz vocale al centro del pop contemporaneo. Voce intensa e autobiografica, è diventata un’icona culturale degli anni 2000.


Nota comune

Tutti e tre, come Janis Joplin, fanno parte del cosiddetto “Club 27”, simbolo tragico del legame tra genialità artistica, eccessi e fragilità personale nella storia della musica moderna.


Gloria Gaynor

Complessi italiani

  1. I Marcellos Ferial (1955–1991) – Sei diventata nera

  2. I Ribelli (1957–1970) – Pugni chiusi

  1. I Nomadi (1963–oggi) – Io vagabondo, Dio è morto

  2. I Camaleonti (1963–oggi) – Applausi, Eternità

  3. I Giganti (1964–1971) – Tema, Una ragazza in due

  4. Equipe 84 (1964–1977) – 29 settembre, Auschwitz

  5. I Dik Dik (1965–oggi) – Sognando California, L’isola di Wight

  6. I Corvi (1965–1971) – Ragazzo di strada

  7. Le Orme (1966–oggi) – Gioco di bimba, Felona e Sorona

  8. I Pooh (1966–2016) – Pensiero, Tanta voglia di lei

  9. New Trolls (1967–oggi) – Concerto Grosso, Quella carezza della sera

  10. Banco del Mutuo Soccorso (1969–oggi) – R.I.P., Il Ragno

  11. I Cugini di Campagna (1970–oggi) – Anima mia

  1. I Collage (1971–oggi) – Due ragazzi nel sole

  2. P.F.M. – Premiata Forneria Marconi (1970–oggi) – Impressioni di settembre, La carrozza di Hans

  3. Goblin (1972–oggi) – Profondo Rosso, Suspiria

  4. Matia Bazar (1975–oggi) – Vacanze Romane, Per un’ora d’amore

  5. Stadio (1977–oggi) – Chiedi chi erano i Beatles, Sorprendimi

  6. Litfiba (1980–oggi, apice anni ’90 con Piero Pelù) – El Diablo, Regina di cuori

  7. Elio e le Storie Tese (1980–2018) – La terra dei cachi

  8. Ladri di Biciclette (1984–1994) – Sotto questo sole

  9. Almamegretta (1987–oggi, ma noti dal ’93) – Sanacore, Nun te scurdà

  10. Tazenda (1988–oggi) – Disamparados, Spunta la luna dal monte

  11. Bluvertigo (1989–oggi) – La crisi, Altre forme di vita

  12. Marlene Kuntz (1990–oggi) – Nuotando nell’aria

  13. Articolo 31 (1990–2006, 2018–oggi) – Domani smetto, Tranqi funky

  14. I Ramblers (Modena City Ramblers) (1991–oggi) – In un giorno di pioggia

  15. 883 (1991–2003) – Hanno ucciso l’uomo ragno, Nord Sud Ovest Est

  16. Negrita (1992–oggi, embrionale anni ’80) – Rotolando verso sud

  17. C.S.I. – Consorzio Suonatori Indipendenti (1992–2001) – A tratti

  1. Subsonica (1996–oggi) – Tutti i miei sbagli, Incantevole

  2. Luna Pop (1999–2002, formazione di fine anni ’80) – 50 Special

  3. Zero Assoluto (1999–oggi) – Svegliarsi la mattina

  1. Negramaro (2001–oggi) – Mentre tutto scorre, Estate

  2. Modà (2002–oggi) – La notte, Tappeto di fragole

  3. Club Dogo (2002–2014, 2022–oggi) – P.es.s.i.m.o., Fragili

  4. Finley (2002–oggi) – Diventerai una star

  5. Boomdabash (2002–oggi) – Non ti dico no, Per un milione

  6. Il Genio (2007–oggi) – Pop Porno

  7. Sonohra (2008–oggi) – L’amore

  8. Thegiornalisti (2009–2019) – Completamente

Solisti italiani

  1. Nilla Pizzi (1944–2001) – Grazie dei fiori

  2. Claudio Villa (1947–1987) – Granada, Il tuo mondo

  3. Domenico Modugno (1951–1993) – Nel blu dipinto di blu, Piove

  4. Ornella Vanoni (1956–oggi) – L’appuntamento

  5. Adriano Celentano (1957–oggi) – Azzurro, Il ragazzo della via Gluck

  6. Mina (1958–oggi) – Se telefonando, Grande grande grande

  7. Luigi Tenco (1959–1967) – Vedrai vedrai

  8. Gino Paoli (1959–oggi) – Sapore di sale, Il cielo in una stanza

  9. Enzo Jannacci (solista) (1960–2013) – Vengo anch’io

  10. Fred Bongusto (1960–2007) – Una rotonda sul mare

  11. Iva Zanicchi (1960–oggi) – Zingara

  12. Mino Reitano (1961–2009) – Una ragione di più

  13. Fausto Leali (1961–oggi) – A chi

  14. Rita Pavone (1962–oggi) – Il ballo del mattone

  15. Gianni Morandi (1962–oggi) – Fatti mandare dalla mamma

  16. Lucio Dalla (1963–2012) – Caruso, Piazza Grande

  17. Lucio Battisti (1964–1994) – Emozioni, Il mio canto libero

  18. Caterina Caselli (1964–1970, poi produttrice) – Nessuno mi può giudicare

  19. Massimo Ranieri (1964–oggi) – Rose rosse

  20. Al Bano (1965–oggi) – Nel sole

  21. Renato Zero (1965–oggi, affermazione anni ’70) – Il triangolo, I migliori anni

  22. Marcella Bella (1965–oggi) – Montagne verdi

  23. Roberto Vecchioni (1966–oggi) – Samarcanda, Chiamami ancora amore

  24. Patty Pravo (1966–oggi) – La bambola

  25. Franco Battiato (1967–2021) – La cura, Centro di gravità permanente

  26. Mango (1968–2014) – Lei verrà, Bella d’estate

  27. Fiorella Mannoia (1968–oggi, successo anni ’80) – Quello che le donne non dicono

  28. Rino Gaetano (1969–1981) – Gianna, Ma il cielo è sempre più blu

  29. Nada (1969–oggi) – Ma che freddo fa

  30. Claudio Baglioni (1970–oggi) – Questo piccolo grande amore

  31. Ron (1970–oggi) – Non abbiam bisogno di parole

  32. Antonello Venditti (1971–oggi) – Roma Capoccia, Sotto il segno dei pesci

  33. Ivano Fossati (1971–2011) – La mia banda suona il rock

  34. Riccardo Cocciante (1972–oggi) – Margherita

  35. Alan Sorrenti (1972–oggi) – Figli delle stelle

  36. Francesco De Gregori (1972–oggi) – Rimmel, La donna cannone

  37. Edoardo Bennato (1973–oggi) – Il gatto e la volpe

  38. Amedeo Minghi (1973–oggi) – 1950

  39. Pierangelo Bertoli (1973–2002) – A muso duro

  40. Loredana Bertè (1974–oggi) – Sei bellissima

  41. Umberto Tozzi (1974–oggi) – Gloria, Ti amo

  42. Pino Daniele (1975–2015) – Napule è, Je so’ pazzo

  43. Paolo Conte (1974–oggi) – Via con me

  44. Toto Cutugno (1975–2023, apice anni ’80) – L’italiano

  45. Gianna Nannini (1976–oggi) – America, Bello e impossibile

  46. Enrico Ruggeri (1977–oggi) – Si può dare di più, Mistero

  47. Michele Zarrillo (1979–oggi) – Cinque giorni

  48. Umberto Balsamo (1980–oggi) – Balla

  49. Alice (1980–oggi) – Per Elisa

  50. Zucchero (1980–oggi, successo anni ’90) – Senza una donna

  51. Eros Ramazzotti (1981–oggi) – Terra promessa, Più bella cosa

  52. Luca Barbarossa (1981–oggi, successo anni ’90) – Portami a ballare

  53. Raf (1983–oggi) – Self Control, Cosa resterà degli anni ‘80

  54. Sergio Caputo (1983–oggi) – Un sabato italiano

  55. Luca Carboni (1983–oggi) – Mare mare

  56. Paola Turci (1986–oggi) – Sai che è un attimo

  57. Marco Masini (1986–oggi) – Disperato, Vaffanculo, Ci vorrebbe il mare

  58. Jovanotti (1987–oggi, esplosione anni ’90) – A te, Ragazzo fortunato

  59. Mietta (1988–oggi) – Vattene amore

  60. Biagio Antonacci (1988–oggi) – Sognami

  61. Mario Biondi (1988–oggi) – This Is What You Are

  62. Francesco Renga (1990–oggi) – Angelo

  63. Gatto Panceri (1990–oggi) – Mia

  64. Alex Britti (1990–oggi) – Solo una volta

  65. Nek (1991–oggi) – Laura non c’è

  66. Max Pezzali (solista) (2004–oggi, attività in 883 dal 1991) – Lo strano percorso

  67. Samuele Bersani (1992–oggi) – Giudizi universali

  68. Povia (1992–oggi) – I bambini fanno oh

  69. Laura Pausini (1993–oggi, ma base anni ’80) – La solitudine

  70. Giorgia (1993–oggi) – Come saprei

  71. Gianluca Grignani (1994–oggi) – Destinazione Paradiso

  72. Daniele Silvestri (1994–oggi) – Salirò

  73. Syria (1995–oggi) – Sei tu

  74. Elisa (1996–oggi) – Luce (Tramonti a nord est)

  75. Fabrizio Moro (1996–oggi) – Pensa

  76. Niccolò Fabi (1997–oggi) – Capelli

  77. Caparezza (1997–oggi) – Fuori dal tunnel, Ti fa stare bene

  78. Marracash (1999–oggi) – Badabum cha cha, Persona

  79. Dargen D’Amico (2000–oggi) – Dove si balla

  80. Tiziano Ferro (2001–oggi) – Xdono, Sere nere

  81. Bugo (2002–oggi) – Sincero (con Morgan)

  82. Fabri Fibra (2002–oggi) – Applausi per Fibra

  83. Dolcenera (2002–oggi) – Siamo tutti là fuori

  84. Gemitaiz (2003–oggi) – Rollin’

  85. Mondo Marcio (2004–oggi) – Dentro alla scatola

  86. Dente (2006–oggi) – A me piace lei

  87. J-Ax (solista) (2006–oggi) – Intro, Immorale

  88. Fedez (2006–oggi) – Magnifico

  89. MadMan (2006–oggi) – Centro

  90. Simona Molinari (2007–oggi) – La felicità

  91. Emis Killa (2007–oggi) – Parole di ghiaccio

  92. Coez (2007–oggi, successo 2010s) – La musica non c’è

  93. Valerio Scanu (2008–oggi) – Per tutte le volte che

  94. Giusi Ferreri (2008–oggi) – Non ti scordar mai di me

  95. Marco Mengoni (2009–oggi) – L’essenziale

  96. Nina Zilli (2009–oggi) – L’uomo che amava le donne

  97. Noemi (2009–oggi) – Sono solo parole

  98. Arisa (2009–oggi) – La notte

  99. Malika Ayane (2008–oggi) – Come foglie

  100. Brunori Sas (2009–oggi) – L’amore è una dittatura

  101. Rocco Hunt (2010–oggi) – Nu juorno buono

  102. Baby K (2010–oggi) – Roma–Bangkok

  103. The Kolors (2010-oggi) – Italodisco

  104. Shade (2011–oggi) – Bene ma non benissimo

  105. Francesca Michielin (2011–oggi) – Vulcano

  106. Annalisa (2011–oggi) – Sinceramente, Mon Amour

  107. Ghali (2011–oggi) – Happy Days

  108. Salmo (2011–oggi) – Russell Crowe

  109. Sfera Ebbasta (2011–oggi) – Rockstar

  110. Calcutta (2011–oggi) – Cosa mi manchi a fare

  111. Mecna (2011–oggi) – Tu sei tutto

  112. Willie Peyote (2011–oggi) – Mai dire mai

  113. Achille Lauro (2012–oggi) – Rolls Royce

  114. Mahmood (2012–oggi) – Soldi

  115. Levante (2013–oggi) – Alfonso

  116. Michele Bravi (2013–oggi) – Il diario degli errori

  117. Tedua (2014–oggi) – La legge del più forte

  118. Lazza (2014–oggi) – Cenere

  119. Elodie (2015–oggi) – Bagno a mezzanotte

  120. Francesco Gabbani (2015–oggi) – Occidentali’s Karma

  121. Ultimo (2016–oggi) – I tuoi particolari

  122. Ermal Meta (2016–oggi) – Vietato morire

  123. Irama (2016–oggi) – La ragazza con il cuore di latta

  124. Galeffi (2016–oggi) – Occhiaie

  125. Riki (2017–oggi) – Perdo le parole

  126. Beba (2017–oggi) – Groupie

  127. Carl Brave (2017–oggi) – Fotografia

  128. Ernia (2017–oggi) – Superclassico

  129. Coma_Cose (2017–oggi, ma duo → considerare come progetto artistico solista con due voci) – Fiamme negli occhi

  130. Random (2018–oggi) – Chiasso

  131. Madame (2018–oggi) – Voce

  132. Anastasio (2018–oggi) – La fine del mondo

  133. Tommaso Paradiso (2019–oggi) – Non avere paura

  134. Ariete (2019–oggi) – Pillole

  135. Massimo Pericolo (2019–oggi) – 7 miliardi

  136. Tananai (2020–oggi) – Abissale

  137. Angelina Mango (2020–oggi) – La noia

  138. Alfa (2020–oggi) – Bellissimissima

  139. Rose Villain (2020–oggi) – Come un tuono

  140. Anna (2020–oggi) – Bando

  141. Leo Gassmann (2020–oggi) – Vai bene così

Film e Musical 

  1. Ol' Man RiverShow Boat (1927)

  2. I Got RhythmGirl Crazy (1930) / Un americano a Parigi (1931)

  3. Cheek to CheekCappello a cilindro (1935)

  4. SummertimePorgy and Bess (1935)

  5. Over the RainbowIl mago di Oz (1939)

  6. White ChristmasLa taverna dell'allegria (1942)

  7. Mona LisaCaptain Carey, U.S.A. (1950)

  8. Bibbidi-Bobbidi-BooCenerentola (1950

  9. Singin' in the RainCantando sotto la pioggia (1952)

  10. High Noon (Do Not Forsake Me)Mezzogiorno di fuoco (1952)

  11. Diamonds Are a Girl's Best FriendGli uomini preferiscono le bionde (1953)

  12. Wonderful, Wonderful DaySette spose per sette fratelli (1954)

  13. Three Coins in the FountainTre soldi nella fontana (1954)

  14. Mambo ItalianoPane, amore e... (1955)

  15. I Could Have Danced All NightMy Fair Lady (1956/1964)

  16. Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be)L'uomo che sapeva troppo (1956))

  17. MariaWest Side Story (1957/1961)

  18. TonightWest Side Story (1957/1961)

  19. AmericaWest Side Story (1957/1961)

  20. Moon RiverColazione da Tiffany (1961)

  21. Roma nun fa' la stupida staseraRugantino (1962)

  22. SupercalifragilistichespiralidosoMary Poppins (1964)

  23. Chim Chim Cher-eeMary Poppins (1964)

  24. Hello, Dolly!Hello, Dolly! (1964)

  25. My Favorite ThingsThe Sound of Music (1965)

  26. The Good, The Bad and The Ugly (titles) - Il Buono, Il Brutto E Il Cattivo (1966)

  27. WilkommenCabaret (1966)

  28. CabaretCabaret (1966)

  29. The Sound of Silence – Simon & Garfunkel
    Il laureato (1967)

  30. PeopleFunny Girl (1968)

  31. Aquarius / Let the Sunshine InHair (1967/1979)

  32. The Windmills of Your MindIl caso Thomas Crown (1968)

  33. Born to Be Wild –  Easy Rider (1969)

  34. Raindrops Keep Fallin' on My HeadButch Cassidy (1969)

  35. SuperstarJesus Christ Superstar (1970)

  36. Aggiungi un posto a tavolaAggiungi un posto a tavola (1974)

  37. The Time WarpThe Rocky Horror Picture Show (1975)

  38. OneA Chorus Line (1975)

  39. EvergreenÈ nata una stella (1976)

  40. Stayin' AliveLa febbre del sabato sera (1977)

  41. You're the One That I WantGrease (1978)

  42. Summer NightsGrease (1978)

  43. Don't Cry for Me ArgentinaEvita (1978/1996)

  44. All That JazzChicago (1975/2002)

  45. FameFame - Saranno Famosi (1980)

  46. I Dreamed a DreamLes Misérables (1980/2012)

  47. MemoryCats (1981)

  48. Eye of the Tiger – Rocky III (1982)

  49. What a FeelingFlashdance (1983)

  50. Ghostbusters –  Ghostbusters (1984)

  51. Footloose –  Footloose (1984)

  52. Purple Rain –  Purple Rain (1984)

  53. I Just Called to Say I Love YouLa signora in rosso (1984)

  54. Don’t You (Forget About Me)  The Breakfast Club (1985)

  55. Take My Breath Away  Top Gun (1986)

  56. The Phantom of the OperaThe Phantom of the Opera (1986)

  57. (I've Had) The Time of My LifeDirty Dancing (1987)

  58. Under the Sea (In fondo al mar) – La Sirenetta (1989)

  59. Unchained Melody  Ghost (1990)

  60. Beauty and the BeastLa Bella e la Bestia (1991)

  61. I Will Always Love You –  The Bodyguard (1992)

  62. Circle of Life (Il cerchio della vita) – Il Re Leone (1994)

  63. Seasons of LoveRent (1996)

  64. My Heart Will Go OnTitanic (1997)

  65. Dancing QueenMamma Mia! (1999/2008)

  66. Your SongMoulin Rouge! (2001)

  67. Il tempo delle cattedraliNotre Dame de Paris (2002)

  68. Lose Yourself – Eminem  8 Mile (2002)

  69. Defying GravityWicked (2003)

  70. L'isola che non c'èPeter Pan, il musical (E. Bennato, 2006)

  71. And I Am Telling You I'm Not GoingDreamgirls (2006)

  72. Skyfall – Adele
    Skyfall (2012)

  73. Let It Go – Idina Menzel
    Frozen (2013)

  74. Alexander HamiltonHamilton (2015)

  75. SatisfiedHamilton (2015)

  76. City of StarsLa La Land (2016)

  77. This Is MeThe Greatest Showman (2017)